sábado, 7 de noviembre de 2015

55. PESADILLA FINAL, LA MUERTE DE FREDDY

PESADILLA FINAL, LA MUERTE DE FREDDY, 1991
(FREDDY´S DEAD, THE FINAL NIGHTMARE) 89´              RACHEL TALALAY

Todos los pueblos tienen su Elm street.”
Freddy Krueguer


Este primer intento de finiquitar la saga sobre Freddy Krueguer acabó resultando un fiasco considerable, demostrando su directora Rachel Talalay (hasta entonces productora ejecutiva de la franquicia) su pésimo talento para llevar a cabo una empresa de tamaña envergadura.

La película por momentos se asemeja a una sátira de dudoso gusto de la longeva serie de películas con Freddy en modo payaso, conteniendo una narrativa que alarga innecesariamente determinadas secuencias para luego atropellarse en la resolución presentada en el último acto. Por si fuera poco las muertes mostradas en pantalla, además de escasas para lo que nos tenía acostumbrados Freddy, han envejecido terriblemente mal por el abuso de unos efectos visuales en sus primeros momentos de explotación, resultando a día de hoy sumamente acartonados.

Una película muy mal dirigida, con un casting desastroso y un Freddy más pasado de vueltas que en ningún otro episodio de la saga, el peor de los títulos de la franquicia.




ME GUSTA: Mostrar Springwood como si de un pueblo fantasma se tratara.

NO ME GUSTA: Como rompe toda la mitología sobre Freddy al incorporar la historia de los demonios de los sueños.

FRASE RESUMEN: La pesadilla toca fondo.


viernes, 6 de noviembre de 2015

54. PESADILLA EN ELM STREET 5, EL NIÑO DE LOS SUEÑOS

PESADILLA EN ELM STREET 5: EL NIÑO DE LOS SUEÑOS, 1989
(A NIGHTMARE ON ELM STREET 4, DREAM CHILD) 86´                 STEPHEN                                                                                                                   HOPKINS
 Es un niño.”
Freddy Krueguer



La fórmula sobre la que se sustentaba la franquicia de Pesadilla en Elm street comenzaba a mostrar síntomas de agotamiento, máxime si tenemos en cuenta que se estaba estrenando una película al año, idea que queda reflejada en esta quinta entrega, donde por momentos la comedia se imponía al terror con un Freddy Krueguer erigido en el máximo protagonista y con un tono abiertamente auto paródico.

Destacar la inserción de un diseño de producción que apuesta por escenarios donde prima lo onírico con decorados tan interesantes como la torre de la institución mental, la iglesia en ruinas o la escalera de formas imposibles donde se desarrolla todo el clímax final. Los responsables de efectos especiales continúan trabajando a gran nivel, aunque la obsesión por ofrecer un “más difícil todavía” llevan las secuencias de las muertes a resultar en exceso muy artificiales restandoles de esta manera dramatismo.

Fin de lo que puede considerarse una trilogía dentro de la propia franquicia con las entregas tres a cinco, donde existe un nexo tanto a nivel de historia como de propio concepto de la saga.




ME GUSTA: Intenta aportar algo nuevo dentro de las limitaciones en las que se mueve.

NO ME GUSTA: El niño protagonista, da mal rollo pero en el peor sentido de la palabra.

FRASE RESUMEN: El surrealismo visual irrumpe en Elm street.


jueves, 5 de noviembre de 2015

ANYTHING, ANYTHING


Este tema musical, que apareció como single dentro del disco Cinéma Vérité, primer álbum del grupo Californiano Dramarama, se integró dentro de la comercial banda sonora que acompañó a la cuarta entrega de la saga Pesadilla en Elm street. La canción posee un gran ritmo que en ningún momento decae y se utilizó acertadamente dentro de la película para acompañar la secuencia que mostraba al personaje de Rick practicando karate. Prepárense a saltar sobre la butaca.


Montaje a cargo de P1nhead (https://www.youtube.com/user/p1nheeaaad) que resume en sus menos de cuatro minutos y de manera muy  atinada toda la trama de la película.


53. PESADILLA EN ELM STREET 4, EL MAESTRO DE LOS SUEÑOS

PESADILLA EN ELM STREET 4: EL MAESTRO DE LOS SUEÑOS, 1988
(A NIGHTMARE ON ELM STREET 4, DREAM MASTER) 93´   RENNY HARLIN

No debisteis enterrarme, no estoy muerto.”
Freddy Krueguer


Renny Harlin apuesta por la continuidad a la hora de abordar esta nueva entrega de la longeva franquicia sobre el personaje de Freddy Krueguer, tanto en lo que respecta a la historia, que enlaza con la tercera película a través de varios de sus personajes, como a nivel de estilo, potenciando aquellos elementos que la cinta anterior había sabido manejar con notable acierto.

La fórmula es sencilla, plantel de actores jóvenes, efectos especiales llenos de espectacularidad cortesía del gran Screaming Mad George que ilustran secuencias muy originalmente diseñadas, y un protagonismo cada vez mayor de Freddy Krueguer, convertido ya a estas alturas en alma mater de la saga. Esta cuarta entrega ofrece además un fondo musical plagado de temas musicales eminentemente juveniles en su afán por conectar con su público potencial.

Una simpática continuación que mantiene el listón a buena altura, manifestando además algunas de las cualidades que Harlin explotaría posteriormente dentro del género de acción.




ME GUSTA: Su capacidad para soportar con sobrada estoicidad los múltiples visionados (es la secuela que más veces se ha emitido por televisión).

NO ME GUSTA: Como canta la doble de Lisa Wilcox en las secuencias de acción.

FRASE RESUMEN: La más rockera y juvenil de la saga.


miércoles, 4 de noviembre de 2015

52. PESADILLA EN ELM STREET 3, GUERREROS DEL SUEÑO

PESADILLA EN ELM STREET 3: GUERREROS DEL SUEÑO, 1987
(A NIGHTMARE ON ELM STREET 3, DREAM WARRIORS) 96´            CHUCK                                                                                                                   RUSSELL
Sueño, ese pedacito de muerte, como lo odio.”
Narrador


Tras el tropezón que supuso la segunda entrega, Wes Craven volvió a la saga para junto a Frank Darabont en el guion y Chuck Russell dirigiendo reflotar la franquicia, ofreciendo la auténtica secuela de su película de 1984 y marcando las pautas que redefinirían todos los títulos que vendrían después, a saber; el uso de las fobias y obsesiones de los protagonistas para utilizarlos contra ellos en sus pesadillas, un Freddy sarcástico que no paródico (eso vendría después), y unas muertes imaginativas y visualmente impactantes.

Es así como esta tercera entrega se erige como la mejor secuela de toda la saga ya que además de los elementos anteriores presenta tramas tan interesantes como la de la madre de Freddy, recupera a Nancy  como protagonista y ofrece un acto final con el enfrentamiento con Freddy en paralelo tanto en un escenario infernal como en el cementerio de coches con homenaje a Ray Harrihausen incluido.

La continuación más importante de entre todas las que vendrían, esta tercera entrega es además uno de los títulos capitales del cine de terror adolescente de los ochenta.




ME GUSTA: Todas y cada una de sus aportaciones a la saga.

NO ME GUSTA: La forma en la que finiquitan a Nancy, la gran heroína de la franquicia.

FRASE RESUMEN: La auténtica secuela de Pesadilla en Elm street.


martes, 3 de noviembre de 2015

51. PESADILLA EN ELM STREET 2, LA VENGANZA DE FREDDY


PESADILLA EN ELM STREET 2: LA VENGANZA DE FREDDY, 1985
(A NIGHTMARE ON ELM STREET 2, FREDDY´S REVENGE) 87´             JACK                                                                                                                  SHOLDER
“Noto que algo está intentando penetrar en mi cuerpo.”
Jesse Walsh


Precipitada secuela que evidencia las prisas de sus responsables por ofrecer rápidamente a la audiencia una secuela de la cinta de Craven en virtud del excelente éxito de publico que tuvo esta primera entrega. El problema es que la historia presentada rompe con todas las normas marcadas en el guion original.

Así tenemos a un Freddy Krueguer que en esta ocasión comete sus asesinatos mediante la posesión del atribulado protagonista, una linea argumental que acaba defenestrando totalmente las inteligentes premisas de la cinta de 1984 con el ataque por parte de Krueguer en la fiesta en la piscina, donde se rompe la norma más importante de la saga; vigilia es igual a vivir, el sueño equivale a morir.

Si bien mantiene la presencia terrorífica del personaje interpretado por Robert Englund y presenta alguna secuencia interesante como el prólogo en el autobús o la transformación de Jesse en Freddy, esta secuela cae muchos enteros en su comparación con el título estrenado apenas un año atrás.




ME GUSTA: Unos efectos especiales resultones y efectivos.

NO ME GUSTA: La pareja protagonista carece de la más mínima química.

FRASE RESUMEN: Una secuela recordada por su indisimulado trasfondo homosexual.


domingo, 1 de noviembre de 2015

50. PESADILLA EN ELM STREET

PESADILLA EN ELM STREET, 1984
(A NIGHTMARE ON ELM STREET) 91´                                        WES CRAVEN

“Yo soy Dios.”
Fred Krueguer


Un título clave dentro del género de terror de toda la década de los ochenta que además el paso del tiempo se ha encargado de encumbrar como film de referencia a la hora de hablar del cine de terror contemporáneo. Se trata de todo un ejercicio cinematográfico donde la dualidad realidad-ficción cobra una importancia capital con el engaño permanente al espectador sobre si lo que está viendo está sucediendo realmente o se trata de una ensoñación de los protagonistas, algo que logra mantenerte en constante vilo.

Además de construir una serie de secuencias terroríficas convertidas en icónicas (las muertes de Nancy, Glen o Ron por poner un ejemplo), la película destaca por la creación de esa revisión del mito del hombre del saco en la figura de Fred Krueguer, un  monstruo por fuera (con esas marcas de la casa que son el rostro desfigurado o las cuchillas en su mano) como por dentro (la idea sugerida de la pederastia), que sentaría cátedra dentro del género y que a día de hoy sigue sin ser superado.

Una obra obligada para todo aficionado al género de terror, lo mejor que puede decirse de ella es que consigue dar auténtico miedo hoy, al igual que hiciera en el momento de su estreno hace más de treinta años.  




ME GUSTA: Logra sorprenderte y engañarte en no pocos momentos.

NO ME GUSTA: Fred Krueguer pierde todo su potencial terrorífico en el momento en que es atrapado en el mundo real, donde parece una suerte de animación de los looney tunes a la hora de recibir golpes y porrazos.

FRASE RESUMEN: Para ver con la manta hasta la barbilla y sobre todo sin dormirse.